sábado, 13 de mayo de 2017

Steven Tyler- Su autobiografía

Casi terminando de leer la biografía del vocalista de Aerosmith Steven Tyler y me pongo a pensar, ¿Por qué abre gastado mis ojos leyéndola?, creo que es una de las peores biografías de una estrella de rock que haya leído hasta la fecha, creo que le debí hacer caso a las reseñas.

El problema deriva en que la biografía es un tanto inconexa pues Steve en de seguir un patrón lanza sus ideas por aquí y por allá, está en algo y abruptamente pasa a otra idea para luego regresar a la inicial, además usa demasiados slangs (jergas) que hacen complicado de entender el libro.

A mi me agradan las biografías, pero aun a pesar de que aquí hay cosas interesantes, la inconsistencia del libro hace complicada su lectura, creo que vale el esfuerzo, pero como alguien dijo por allí es una verborrea de ideas sin control.


La mayoría de biografías de rock son iguales, he leído varias, pero pocas son las que realmente han calado en mi, y está definitivamente no figura en la lista. Sexo, drogas y rock n roll un estilo que al final paga su peaje si es que no hay un cambio genuino y no se mira hacia arriba-. 


sábado, 6 de mayo de 2017

La Trilogia de los Tres Mosqueteros

Acabo de terminar el último libro de la Trilogía de “Los Mosqueteros” de Alejandro Dumas, tres libros, uno mejor que otro y en donde el gran final viene envuelto en casi dos mil páginas eso algo tedioso para ser sinceros.



Los Tres Mosqueteros o D'Artagnan y los tres mosqueteros como quieran es el primer libro en donde el buen Gascón se aventura a ir a Paris para convertirse en Mosquetero, allí conoce a los Tres famosos mosqueteros del rey en circunstancias no muy favorables para el que sin embargo se torna en una amistad que duraría toda su vida.

La novela  nos muestra a héroes de moralidad  a veces dudosa, no esconde sus bemoles y exalta por sobre todas las cosas la amistad, que es más valiosa que cualquier  otra cosa, una aventura épica llena de emociones de principio a fin , grandes enemigos y una continuidad que te deja sin aliento, pues a pesar de ser algo largo te dan ganas de terminar el libro de un solo tirón para saber que pasara después (no sean sapos y lean el libro). Para mí este es de lejos el mejor libro de la Trilogía.

Veinte años después nos muestra a nuestros héroes luego de varios años, han seguido caminos separados, ha algunos les ha ido mejor que a otros, Aramis es un sacerdote con lama de mosquetero y una ambición por algo mas que va creciendo,  Athos es feliz con su hijo  y su carácter ha cambiado, Porthos descubre que el dinero no da la felicidad y Artañan sigue en lo mismo, como teniente de Mosqueteros y olvidado por las autoridades que protegió con su vida hace algunos años atrás. 

Un nuevo cardenal, un rey niño y otro que quiere recuperar su trono, amigos en bandos diferentes, pero una amistad que va mas allá de ello, villanos que no se comparan a los del primer libro y bastantes vislumbres al pasado como diciendo que todo tiempo pasado fue mejor. Este segundo libro aunque sin desmerecerlo, es inferior a su predecesor con algunas partes que a mi gusto son de relleno, pero la idea central sigue allí, la verdadera amistad perdura a pesar del tiempo.

El Visconde de Bragelone es la tercera y última parte de esta trilogía, los personajes siguen en lo mismo, salvo por Aramis que ha evolucionado o mejor dicho involucionado pues se ha convertido en una persona sin escrúpulos capaz de vender a quien sea con tal de conseguir sus objetivos. 

Sinceramente es la novela más floja de las tres, solo a mi gusto la primera y la ultima parte son las que verdaderamente valen la pena pues hay demasiado relleno y en partes parece que Dumas fue el predecesor de los culebrones mexicanos, pues hay partes que no se pueden digerir pues son demasiado novelescas, sin embargo haciendo un esfuerzo el libro se puede terminar y como recompensa los últimos capítulos ofrecen la culminación de las vidas de nuestros héroes.

La Trilogía de los Tres Mosqueteros  es un libro que hasta ahora me pregunto porque deje de lado por tanto tiempo, uno de esos clásicos de donde creo muchos escritores de historietas se inspirarían años mas tarde para escribir. Si tienes la oportunidad dale una oportunidad a la trilogía.
Por último denle una revisada a estas reseñas de los libros que encontré en internet, muy buenas x cierto:





sábado, 22 de abril de 2017

Desborde Subterráneo (El Libro)



Reseña del libro del mismo nombre de Fabiola Bazo, a quien agradecemos su valiosa contribución en la estructuración de este artículo.

"A todos los prófugos del mundo, a quienes
Quisieron contemplar el mundo,
A los prófugos y a los físicos puros, a
Las teorías restringidas y a la generalizada.
A todas las cervezas junto al mar.
A todos los que, en el fondo, tiemblan al ver un guardia.
A los que aman a pesar de su dolor y el dolor que el tiempo
Hace florecer en el alma"
Luis Hernández Camarero

Acabo de terminar de leer el libro Desborde Subterráneo de Fabiola Bazo, un libro que como buen devoto de la virgen del puño que soy me pareció en un principio algo caro, pero después de haberlo leído, ha valido la pena cada centavo. El libro es una mirada muy objetiva al rock subterráneo, pasando por su nacimiento, su apogeo y su decadencia por circunstancias que ya trataremos en un momento. Fabiola no se casa con nadie y dice las cosas como se tienen que decir.

Tal vez como en toda obra, algunas cosas sucedieron de forma diferente a como las cuenta Fabiola, tal vez se le ha dado demasiada importancia a ciertas bandas y otras han sido dejadas de lado, pero eso es lo hermoso de poder escribir un libro, es la historia según Fabiola, según lo que ella investigo (pues ella misma menciona que no fue parte de la escena subterránea de los 80), y el producto final a nuestra humilde opinión es muy bueno y si la memoria no nos falla uno de los pocos o el único libro sobre la movida subte  de distribución masiva. Empecemos el viaje:

El rock subterráneo nace a inicios de los 80, por ese tiempo la violencia subversiva estaba en pleno asenso y el Perú empezaba a sentir con fuerza las consecuencias de esta guerra. La primera oleada de Rock Subterráneo nace con: cinco grupos: Autopsia, Guerrilla Urbana, Narcosis, Zcuela Cerrada y Leusemia. Ellos hablaban en sus letras sobre las cosas que se vivían en el país, expresando su disconformidad, eran renegados, apolíticos, individualistas, tocaban donde sea.
En ese tiempo la mayoría de grupos practicaba el mismo discurso, mas allá de ciertas desavenencias aquí allá, todos parecían ir hacia el mismo lado.
Tal vez a lo único que le tenían aversión era a ser pasados en la radio, lo que era visto como un sacrilegio entre ellos.

A raíz de diversos reportajes sobre el rock subterráneo en la Tv, este empezó a hacerse un tanto popular allá por el año 1985 en adelante y es así que llega el segundo desborde subterráneo con nuevas bandas que traerían también con ellas nuevos estilos musicales. Delirios Kronikos, Sociedad de M, Flema Rock, Eructo Maldonado, Radicales, Excomulgados, Éxodo y Pánico. El problema con este segundo desborde subterráneo fue que muchas de las bandas nuevas trajeron su propio discurso y el mensaje se hizo más radical. En palabras de Fabiola:
 
La Heterogeneidad social que acompaño la masificación de la escena de rock subterráneo permeo también el discurso nihilista e individualista subterráneo. Un sector pasó de la opresión individual del sistema a la denuncia colectiva, a la Radicalización.

La radicalización de los sectores populares, presente en los 80 se empezó a hacer patente dentro del círculo del rock subterráneo, y ese fue el principio de su fin.

La escena se volvió tan cerrada que grupos como María T-Ta y Del Pueblo que practicaban un discurso y un estilo musical un tanto diferente fueron tachados pues se les consideraba poseros por no seguir el lineamiento subte.

Es a raíz de esto que la escena se hace mas sectaria y empiezan los problemas pues los subterráneos provenientes de distritos de clase baja, despotricaban contra los de distritos  de clase alta, aduciendo que ellos no podían ser subtes pues no vivían los problemas que ellos tenían, es  así que por esta razón la escena se divide en dos, los subtes de clase alta y los de clase baja,  Los conciertos se dividieron entre el Hueco y la Jato Hardcore, no es que se haya querido que sea así, pero la intolerancia de algunos obligo a que esto sucediera.

Los parámetros dejaron atrás los ideales libertarios iniciales, se empezaron a crear luchas estúpidas tratando de definir quién era un verdadero subte y quien un impostor, las bandas de hardcore y punk radical comenzaron a dominar la escena y trajeron consigo su discurso y su gente quienes no sabían mucho de música, pero sí de movimientos sociales y se camuflaban para soltar su resentimiento.

Riqi Antituco en el 2014, reflexionando sobre esos años menciono que de alguna forma romantizaron la pobreza pues pensaron que la gente buena se encontraba en los barrios pobres y la gente mala en zonas residenciales.  Para el todo eso fue una forma de criticar el orden establecido, anhelando por una sociedad más igualitaria.

Fabiola al finalizar el libro reflexiona y hace una declaración triste, pero muy cierta:
Muchos subterráneos retomaron sus estudios, buscaron trabajo o salieron del país por razones económicas o políticas, otros simplemente dejaron la escena del todo.

Finalmente la escena subterránea se enredo y nublo en sus faccionalismo, marginalidad y violencia.

La escena subte empezó en el momento adecuado, en medio de un crisis política y una guerra emergente, las primeras bandas como vimos eran hermanas y solo querían gritar su inconformidad a través de su música, eso cambio años más tarde, pues los intolerantes de siempre se infiltraron y trajeron abajo la escena con su estúpido discurso radical, la escena empezó a ser algo asfixiante, la gente se harto y se largo.

Muchos Subtes siguieron metidos en música, pero ya no tan subterráneos, sino más comerciales,  ahora tras tantos años lo subte se volvió icónico y se hacen un montón de festivales Rock en Lima, con precios altos, si se habla de subte, pero la verdad es que ahora todo es tan diferente a como fue en los 80.  Siguen habiendo por aquí y por allá una pequeña escena subte mas enfocada en la onda vegana, anti taurina y la incursión social, pero ya no es lo mismo, ya no hay la adrenalina que había antes, zines , unos cuantos, pero escasos….

A veces idealizamos a la escena subte de los 80, pero la verdad es que el clasismo, el racismo y la misoginia le hicieron demasiado daño, una escena supuestamente no influenciable, se dejo influenciar y de la peor manera.  

Lo que se vivió en los 80, no podrá ser repetido jamás, porque lo que paso fue a raíz de un conjunto de cosas que fueron las que detonaron en toda esa movida, esa adrenalina nacida a raíz de todo el conflicto social fue el detonante de donde todo nació. Fue el tiempo y el momento perfecto, y no se volverá a repetir, y si bien es cierto hoy en día hay una escena subte, aplaudimos lo que hacen, pero insistimos en que vivimos en un contexto diferente y por ende esta escena es muy distinta a la de los 80.  Lo que paso, paso y en la historia quedara, así que por favor, no se molesten en tratar de repetirlo.


domingo, 2 de abril de 2017

Rolf Ulrich Kaiser: El Mundo de la Música Pop

Rolf Ulrich Kaiser es un nombre no muy conocido por estos lares, bueno el escribió un libro hace muchos años atrás llamado “El Mundo de la Música Pop”  (aunque el libro abarca en general a la música rock). Es uno de los libros más caletas y más logrados sobre la música que se hayan hecho, hasta la fecha de 1972 o algo por allí.
El libro inicia con una pequeña introducción sobre lo que ocurre en Alemania, de allí va avanzando mostrándonos los callejones sin salida en los que había caído la música en esa época.
Encontramos citas interesantes como por ejemplo las siguientes:
·         Los negros fueron los verdaderos fundadores del rock, con sus ritmo Rhytmn and blues, un ritmo duro y con un pesado beat. El rock puede catalogarse como una versión limpia de esta música interpretada en su mayoría por y para blancos.

Mientras avanzamos el autor se vuelve un poco más mordaz y empieza a dar cuenta de todo el daño que la industria comercial le hizo a la música, explotando lo que estaba de moda hasta el cansancio e inventando grupos sucedáneos a los originales, creados únicamente con el fin de hacer dinero (The Monkkees son un ejemplo).
(Comercialización= La música es arrancada de su campo de referencia social, con el fin de reducirla a las exigencias del mercado, al mecanismo de la compra-venta.)

·         El Rock en sus inicios parecía ser una música de protesta, luego se diluyo a por la borrachera idolatra y el cliché de amor.
·         Dylan el contestatario, Dylan renuncio al idioma folk para seguir otras corrientes, no experimentales, su mensaje es de quien es el fuera de la ley, el marginado.

Hay una entrevista muy interesante con el polémico Frank Zappa en donde entre otras cosas interesantes  menciona lo siguiente:
·         Si bien es cierto que los  viejos han estado demasiado tiempo en el poder, los jóvenes no tienen la preparación para hacerlo.
·         Aun no estamos preparados para una sociedad sin gobierno.
·         Nadie ha presentado una alternativa responsable
·         Una Anarquía funcionaria, solo si el pueblo estuviera completamente cultivado y civilizado.

 A su vez nos cuenta sobre las diferentes transiciones por las que ha pasado la música, por ejemplo cuando se puso de moda cantar sobre meditación, el movimiento de San Francisco, el coqueteo con la música electrónica, el inicio de la experimentación musical iniciada por Pink Floid y Mothers of Invention, la etapa en donde el blues se puso de moda y las casas discográficas lo empezaron a explotar comercialmente, la creciente importancia de armar  una buena puesta en escena

Finalmente despótica nuevamente en contra de la industria comercial y de cómo el dinero y la industria le han hecho tanto daño a la música.

·         La industria busca crear una necesidad en los compradores potenciales, busca marquetear, en este caso lo hace con el Blues, presentándolo como algo revolucionario.
·         El mercado busca un nicho, ve la necesidad y la explota hasta que la gente se aburre y busca entonces otro nicho.
·         Viejos mecanismos alienados y alienadores de lo fabricable y explotable, de la estrella y el hit, del dinero.
·         Un conjunto emancipado puede aprovechar el aparato comercial, con el fin de llegar a un público mucho mayor.
·         El dinero muchas veces hace que los músicos se vendan y dejen a los empresarios influenciar en su música

Como se menciono al inicio, este es un libro bastante interesante y aunque quizás a algunos les pueda parecer un tanto tedioso, es un excelente material de consulta para todos los amantes de la música que quieran leer tal vez una parte diferente de las historias que se han acostumbrado a leer o escuchar. Imperdible y difícil de conseguir, si lo encuentras, no dudes en comprarlo.